Archivo para Museo Reina Sofía

EL ARTISTA LEON GOLUB VISITA EL MUSEO REINA SOFÍA

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , , on mayo 5, 2011 by acercatealarte

Leon Golub (Chicago, 1922-Nueva York, 2004) definió su obra como una “invitación a un lugar en el que nadie querría estar”, dando por sentado que sus cuadros ponen al espectador delante de una situación que le convierte en un testigo, cuya mirada es devuelta por los personajes que ejercen dolor.. Este artista se mantuvo al margen de los grandes movimientos artísticos -expresionismo abstracto, pop art,…- surgidos en EEUU tras la II Guerra Mundial. Golub consagró su carrera al inmortalizar lo políticamente incorrecto.

Leon Golub

Así, alimento su universo con retratos de dictadores como Fidel Castro o Francisco Franco, mercenarios, turturas y campos de exterminio entre otros. Era especialista en retratar las hueyas del poder.

Mañana el Museo Reina Sofía organiza en el Palacio de Velázquez de Madrid la primera exposición del artista hecha en España. La muestra reune un centenar de obras que repasan su trayectoria, desde los años cincuenta hasta su muerte. Entre lo figurativo y lo grotesco, el pintor prueba su función de vehículo narrativo y elemento simbólico de las relaciones sociopolíticas.

La muestra presenta la carrera de Golub de forma cronológica. Además de sus retratos de líderes políticos o figuras religiosas, realizados a finales de los setenta, también se muestra su época más oscura; cuando a partir de los ochenta comenzó a representar el dolor corporal con retratos escalofriantes de los escenarios de los actos de terror que denunciaba.

Es un artista difícil, tan monumental como crítico. Y no por su complejidad artística, sino especialmente por la temática de sus obras. En ellas están muy presentes la guerra, la violencia, la tortura, el poder, la opresión… sin concesión alguna, esto hace que el espectador tenga que comprometerse, que tome una postura moral ante lo que está viendo.

Aunque fue un artista de referencia en los años 70 y 80, su trabajo no ha tenido la repercusión que merece, según Manuel Borja-Villel, director del Museo Reina Sofía. Para el visitante supondrá un shock la crudeza de las imágenes de Golub marido de otra de las artistas más complejas y comprometidas del siglo XX, Nancy Spero.

La exposición se podrá visitar del  5 de mayo al 12 de septiembre en el Palacio de Velázquez.

IRENE PASCUAL JUEZ

FOTOGRAFÍA OBRERA EN EL MUSEO REINA SOFÍA

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , on abril 7, 2011 by acercatealarte
El Museo Reina Sofía presenta una exposición, titulada “Una luz dura sin compasión. El Movimiento de la Fotografía Obrera 1926-1939”. Más de 1.000 trabajos, fundamentalmente fotografías, además de revistas, libros y películas, de fotografía obrera, con las que pretende dar a este movimiento la importancia que merece y resituarlo como momento clave de la historia de la fotografía.
Alto horno. Zelma muestra la construcción de una central siderúrgica

Pensar en fotografía obrera es remontarse a un grupo de trabajadores en una viga del Empire State almorzando. Pero es mucho más que esta conocida fotografía de Lewis Hine. Esta muestra nos pretende mostrar a los trabajadores como fotógrafos de su día a día.

No leaís prensa burguesa. Jhon Heartfield para la revista “AIZ”
“Todo comenzó con una convocatoria de una revista AIZ en 1926, invitando a los trabajadores a ser proveedores de imágenes de la vida cotidiana proletaria, dándoles la posibilidad de representarse”, explicó el Director del Museo. El artista burgués da paso al autor como productor. El objetivo es mostrar la belleza del trabajo y el horror de la precariedad.

El cine al pueblo

La primera sala está dedicada a la época que va desde 1926 a 1932, en la que nos muestran 24 horas en la vida de una familia obrera de Moscú, de Max Alpert, Arkady Shaikhet y Semen Tules. Su vida es tan perfecta que se les acusó de montaje. 1935 fue el principio del fin del movimiento documental proletario.

 

A menudo, este movimiento ha sido postergado, marginalizado o reprimido, pese a tener entre sus practicantes nombres tan relevantes como los de Gerda Taro, Paul Strand, Henri Cartier-Bresson o Walter R1euter.

La exposición estará desde el 6 de abril al 22 de agosto en el Museo Reina Sofía.

De lunes a sabado, de 10 a 21 h. Martes: cerrado
Museo Reina Sofía, edificio Sabatini, Planta 3
C/ Santa Isabel, 52
28012 MADRID

IRENE PASCUAL JUEZ

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