Archivo para Irene Ruiz Garrido

EUGÈNE ATGET, FOTOGRAFÍAS DEL VIEJO PARÍS

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , , , on mayo 31, 2011 by acercatealarte

La Fundación Mapfre presenta por vez primera en Madrid la obra de Eugène Atget, fotógrafo francés considerado el padre de la fotografía documental.

Atget comenzó su carrera como fotógrafo comercial, utilizando la fotografía como medio para ganarse la vida: suministra material a los pintores de estudio, los cuales incorporan a sus cuadros los detalles, flores, objetos y árboles que registra con su cámara. Para él sus fotografías están lejos de lo artístico.  “Solo hago documentos” repetía Atget.  Sin embargo, estas imágenes que él consideraba simples documentos formaron parte de los comienzos del surrealismo fotográfico y han inspirado y siguen inspirando a muchos artistas.

Eugène Atget -el viejo París- reúne más de 200 fotografías tomadas entre 1898 y 1924. La muestra se divide en 9 secciones que siguen las agrupaciones temáticas en que el mismo fotógrafo organizó su obra: Pequeños oficios, tipos y comercios parisinos, Las calles de París, Ornamentos, Interiores, Los coches, Jardines, El Sena, Extramuros y Alrededores de París. Además, la exposición incluye 44 fotografías que le compró el que por aquella época fuera su vecino, Man Ray. Él fue de los primeros en apreciar el valor de la fotografía de Atget, pero el francés insistía: “solo son documentos”.

En esta exposición se nos muestra una imagen poco habitual de la capital francesa, el retrato de un París a punto de desaparecer, amenazado por las reformas del barón Haussman. A través de las fotografías podemos asomarnos a lugares recónditos de la antigua ciudad: calles, parques, comercios y otros muchos rincones que suelen pasar desapercibidos.

“Durante más de veinte años he recopilado, con mi trabajo y mi iniciativa individual, en todas las viejas calles del viejo París, fotografías, documentos artísticos de la hermosa arquitectura civil de los siglos que van del XVI al XIX. (…)Esta enorme colección, artística y documental, está hoy en día concluida. Puedo decir que tengo en mi poder todo el viejo París” (Atget, 1920)

Os dejamos un vídeo con información sobre esta exposición y sobre la muestra La mano con lápiz, de la que ya hablamos anteriormente.

Eugène Atget -el viejo París-
27 de mayo al 27 de agosto
Fundación Mapfre, sala Recoletos

IRENE RUIZ GARRIDO

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LA MANO CON LÁPIZ. DIBUJOS DEL SIGLO XX

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , , on mayo 26, 2011 by acercatealarte

Jeune Fille Endormie, Egon Schielle

La Fundación Mapfre inaugura la exposición La mano con lápiz.Dibujos del siglo XX.

Esta muestra recoge una selección de más de cien dibujos que forman parte de la Colección de Dibujos del siglo XX, patrimonio de la Fundación Mapfre. Dalí, Picasso, Rodin, Fortuny, Sorolla, Klee, Matisse, Schiele, Archipenko, Gris, Delaunay, Picabia o Chillida son algunos de los artistas que se dan cita en el Paseo de Recoletos.

Lion Bondissant, Oscar Domínguez

Una exposición dedicada íntegramente al dibujo, forma de expresión gráfica que durante mucho tiempo fue relegada a un segundo plano, sin considerarse una forma de arte. Así lo destaca Pablo Jiménez Burillo, comisario de la muestra y Director General del Instituto de  Cultura de la Fundación Mapfre: “El dibujo adquiere su mayoría de edad a finales del XIX-principios del XX, que es cuando realmente empieza a considerársele como una obra de arte”. Hasta ese momento, el dibujo era simplemente una herramienta del artista para la posterior elaboración de la obra de arte.

El comisario subrayó  además el carácter “íntimo” del dibujo, la sensación de proximidad al artista que se tiene al observar una obra de este tipo: “Ante un dibujo tenemos la sensación de mirar por encima del hombro del autor mientras trabaja”, dijo. “El dibujo es algo que compartimos con los artistas, todos hemos dibujado alguna vez en nuestra vida”, apuntó también Pablo Jiménez Burillo.

Bailarina española, Albert Gleizes

La exposición se divide en cinco secciones que nos permiten ver la evolución en la concepción artística del dibujo:

Secciones:

1. La tradición

2. La modernidad

3. El espíritu de vanguardia

4. El surrealismo

5. En los límites de la vanguardia

La muestra, resumen del arte del siglo XX en lápiz y papel, podrá verse desde el 27 de mayo hasta el 27 de agosto en la sede de la Fundación Mapfre en el Paseo de Recoletos.

IRENE RUIZ GARRIDO

IKEBANA Y SUISEKI EN EL BOTÁNICO

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , , on mayo 19, 2011 by acercatealarte

Dos artes japoneses milenarios,  Ikebana y Suiseki, protagonizan la exposición que se ofrece en el Real Jardín Botánico de Madrid. Desde hoy y hasta el próximo domingo 22 de mayo, el Botánico acogerá la IX Edición de la Gran Exposición de Ikebana y la II Exposición de Suiseki, Kusamono y Kokedama.

La muestra pretende acercar al público a la cultura japonesa a través de muestras de  Ikebana, Suiseki, Kusamono y Kokedama, artes tradicionales japoneses. Además, en esta IX edición, la exposición ha decidido apoyar a las víctimas del terremoto y tsunami que sufrió Japón en marzo y a los afectados por el terremoto de Lorca. Así, se ha habilitado un espacio para recaudar fondos para ambas causas.

Ikebana

La palabra Ikebana (生け花 ó いけばな, “flor viva colocada”, “dar vida a la flor”, “vivificar las flores”) se utiliza para designar el arte floral japonés.

El Ikebana  es un antiguo arte que emerge de un respeto hacia la naturaleza profundamente arraigado en la cultura japonesa. Es una disciplina basada en una forma de vivir en comunicación con la naturaleza. Se trata de la composición de motivos decorativos mediante flores, aunque también ramas, hojas, frutos y semillas. Además de su propósito estético, también se utiliza como método de meditación.

 

Suiseki

El Suiseki es una piedra que, de forma natural y sin intervención de ningún ser humano, ha adquirido una forma y posee unos colores que  recuerdan a un paisaje o un objeto de la naturaleza (animal, persona, etc.). Para este arte, una piedra es bella en cuanto posee unas características estéticas adecuadas (color, tamaño, textura, forma…), está dotada de un equilibrio y tiene poder de sugestión (capacidad para sugerir una escena u objeto).

 

No es la primera vez que el Jardín Botánico acoge una muestra de este tipo. En un principio, esta IX edición debía celebrarse el año que viene, ya que es una muestra bianual. Sin embargo, lo ocurrido en Japón ha provocado que se adelante a este año. Esta exposición especial de Ikebana y Suiseki se realiza gracias a la colaboración entre el Botánico, el CSIC, la Asociación de Ikebana de España e Ikebana International Spain Castellana Chapter y la Asociación Española de Suiseki.

Paralelamente a la exposición, se ofrecerán actividades variadas que incluyen desde demostraciones y pequeños talleres de Ikebana hasta conciertos de música japonesa, pasando por la tradicional Ceremonia del Té. Además habrá una exposición especial de dibujos realizados por ilustradores españoles promovida por la Asociación Española de Amigos del Cómic.

Fechas: del 19 al 22 de mayo de 2011.
Inicio y apertura al público: jueves 19 de mayo a las 15:00 horas.
Horario: 10:00 a 20:30 horas (excepto el jueves)
Lugar: Real Jardín Botánico, CSIC – Plaza de Murillo, 2

IRENE RUIZ GARRIDO

EL ATENEO ACOGE UNA EXPOSICIÓN SOBRE EL ARTISTA CEESEPE

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , on mayo 11, 2011 by acercatealarte

 

El centro cultural Ateneo de Madrid acoge una exposición sobre el artista Ceesepe. Carlos Sánchez Pérez (Madrid, 1958), que adoptó el nombre artístico de “Ceesepe”, fue uno de los protagonistas de la Movida madrileña. Pintor de formación autodidacta, su obra comprende pintura, obra gráfica (serigrafías, grabados y ediciones digitales) y realización de carteles, portadas de discos e ilustraciones.

Esta muestra resume la trayectoria artística del madrileño. A través de las obras expuestas se pueden ver las distintas técnicas con las que Ceesepe ha ido experimentando a lo largo de su carrera. “Dibujos, pinturas, serigrafías, impresiones digitales”, son los distintos tipos de obras que, según explica el propio autor, estarán presentes en la exposición.

Como él mismo apunta, en esta exposición se puede ver de forma clara la evolución que ha tenido lugar en su obra. “Hacía dos años que no exponía en Madrid, y la muestra está muy bien porque es un conjunto: hay desde un cuadro de 1987 hasta el último en el que he trabajado con el ordenador. Se ve muy bien mi evolución, porque yo más que etapas lo que quemo son técnicas. Los temas más o menos son los mismos, también los dibujos y los personajes”, señala el artista.

Ceesepe. Sala de Exposiciones Prado, 19 del Ateneo de Madrid. Hasta el 27 de mayo. Entrada libre.

IRENE RUIZ GARRIDO

DOCUMENTA MADRID 11: VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTALES DE MADRID

Posted in Próximas citas with tags , , , , , , on mayo 5, 2011 by acercatealarte

El cine desde sus orígenes ha tenido una vocación documental, nació por una necesidad de registrar la realidad. La primera película de la historia, Trabajadores saliendo de la fábrica Lumière, es un film documental.

A pesar de esto, el comienzo del documental como género cinematográfico ha sido fijado por la mayoría de los autores en el momento del estreno de Nanook el esquimal.  Madrid nos acerca en estas fechas a este género cinematográfico con la inauguración este viernes 6 de Mayo de la VII edición del Festival Internacional de Documentales DOCUMENTA MADRID .

Documenta Madrid es un festival organizado por el Ayuntamiento de Madrid dedicado exclusivamente al cine documental internacional. Quiere acercar este género al público y difundir una selección de películas tanto nacionales como internacionales. Para ello se han escogido 60 films de los 1.105 recibidos para participar en el certamen. Estas 60 piezas competirán en las distintas secciones competitivas del festival.

Dentro del festival podemos asistir a distintas actividades: proyecciones, ciclos informativos y actividades paralelas. Una de las sesiones informativas está dedicada a la figura de Vittorio De Seta, director al que rinde homenaje esta VII edición. De Seta es un maestro italiano del documental cuyas obras reflejan al encanto de las aldeas y los habitantes de Calabria, Cerdeña y de su Sicilia natal.

Documenta Madrid 11 tendrá su sede central en Matadero Madrid, y contará además con otras doce sedes en las que se ofrecerán proyecciones de 184 títulos y las distintas actividades paralelas.

Del 6 al 15 de mayo en Madrid.

IRENE RUIZ GARRIDO

CHARDIN EN EL MUSEO DEL PRADO

Posted in Exposiciones recientes with tags , , , , , , on abril 27, 2011 by acercatealarte

El Museo del Prado presenta, por primera vez en España, una muestra dedicada por entero al pintor Jean Simeon Chardin.

Chardin, uno de los más importantes pintores franceses del siglo XVIII, es conocido por sus bodegones, sus retratos y su pintura de género. Como vemos, géneros pictóricos que representan lo cotidiano, lo sencillo. Chardin es el pintor de lo sencillo. Y es precisamente esta sencillez la que consigue captar nuestra atención y hacer que nos admiremos ante sus obras. “Esta simplicidad es su grandeza. Es sencillo porque la simplicidad de sus obras consiste en captar lo grande de cada objeto, de cada figura, lo emotivo de cada objeto, y nos obliga a mirar este objeto con un poquito más de atención”, comenta Pierre Rosemberg, comisario de la exposición y Director Honorario del Museo del Louvre.

El comisario destaca además, haciendo alusión a una frase del propio pintor, la importancia de los sentimientos en la obra de Chardin. “Uno se sirve de los colores, pero se pinta con el sentimiento”, dijo en una ocasión el artista. Para Rosemberg, Chardin fue “un gran poeta de los sentimientos”.

(podéis encontrar el video subtítulado al español aquí)

En esta muestra el Prado, en colaboración con Ferrara Arte y el Museo del Louvre, presenta 57 obras del artista, entre las que hay que destacar ‘La raya’, una de sus pinturas más importantes; ‘Los atributos de las artes’, pintura de tema alegórico que se presta por primera vez a una exposición; o las tres versiones de la ‘Joven maestra de escuela’ que se reúnen por primera vez para su presentación en nuestro país.

De varias obras, como esta ‘Joven maestra de escuela’ encontramos repeticiones, varias versiones de la misma escena, que el pintor realizaba debido al éxito de sus composiciones.

 

La exposición puede verse hasta el 29 de mayo en el Museo del Prado, de martes a domingo de 9 a 20h (último acceso a las 19h). Una oportunidad única para disfrutar de la obra de este genial pintor.

IRENE RUIZ GARRIDO

EL TEMPLO DE DEBOD, EGIPTO EN PLENO MADRID

Posted in Lugares en Madrid with tags , , , , on abril 25, 2011 by acercatealarte

En medio de Madrid, al oeste de la Plaza de España, junto al Paseo del Pintor Rosales (Parque del Oeste), se encuentra el templo de Debod, un templo del Antiguo Egipto que fue traído a España y podemos contemplar en nuestra ciudad.

Este monumento fue construido hace unos 2200 años en la zona de Nubia (Egipto). En 1956 el gobierno egipcio decidió construir en esa zona una presa, la Presa de Asuán. La construcción de la presa suponía una amenaza para los monumentos de la Baja Nubia, por lo que la UNESCO hizo un llamamiento internacional para ayudar a conservarlos. 14 monumentos fueron trasladados a zonas cercanas a su emplazamiento original y otros cuatro fueron regalados a los países que colaboraron en esta tarea. Como agradecimiento por su labor,  en 1968 Egipto regaló a España el templo de Debod. En 1972, tras una trabajosa reconstrucción,  fue inaugurado en Madrid, en la montaña del Príncipe Pío.

Gracias al Templo de Debod, el alto llamado “montaña del Príncipe Pío” se ha convertido en uno de los rincones más sorprendentes de Madrid. Una visita obligatoria para todo el que pase por Madrid, además de por el  monumento en sí, por su emplazamiento: la explanada en la que se sitúa ofrece unas magníficas vistas de la Casa de Campo, la catedral de la Almudena y el Palacio Real.  Una curiosidad: al trasladarlo al lugar donde actualmente se encuentra se respetó su orientación original, la que tenía en Egipto: de este a oeste. Para todo el que se acerque a contemplarlo, recomiendo leer antes este completo folleto en el que se pueden consultar los horarios y aprender más detalles sobre la construcción. 

IRENE RUIZ GARRIDO

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